Octubre trae consigo la dosis de oscuridad y escalofríos que tanto disfrutan los amantes del horror. Este año, las salas de cine y las plataformas de streaming se llenan de una amplia gama de estrenos de películas y series que abarcan desde adaptaciones de clásicos literarios hasta propuestas experimentales y retorcidas en tono de comedia.
La oferta es variada y promete satisfacer a una amplia gama de fans, desde los cultores del horror visceral hasta aquellos que prefieren una dosis de lo sobrenatural.
Horrorosa nostalgia
Algunos de los estrenos más esperados tienen como punto de partida relatos o personajes que ya forman parte del imaginario colectivo de los aficionados al terror. Uno de los ejemplos más destacados es "Salem's Lot", que llegó a Max el 3 de octubre. Esta adaptación cinematográfica del libro homónimo de Stephen King es la primera que se realiza desde la famosa miniserie de 1979, dirigida por Tobe Hooper. La trama se centra en la llegada de vampiros a un pequeño pueblo, y es el enfoque detallista de King lo que realmente da vida a la historia, brindándole una calidez y colorido que logran que la amenaza de lo sobrenatural se sienta cercana y aterradora.
Otro gran clásico que se renueva es "Pesadilla en Elm Street", disponible a partir del 15 de octubre. Este lanzamiento representa la versión definitiva de la icónica película dirigida por Wes Craven, con una restauración de imagen y sonido impecable que permitirá redescubrir los detalles macabros que han hecho de Freddy Krueger un ícono del cine de terror.
Además de la calidad visual y auditiva mejoradas, la edición incluye décadas de material adicional, como comentarios del propio Craven, metraje detrás de cámaras y una versión sin cortes del filme. Para aquellos que quieren revivir la magia oscura del cine de los ochenta con una calidad moderna, esta edición es una parada obligatoria. Mientras tanto se espera la llegada de un revival completo en 2025 para el que se barajan los nombres de Jenna Ortega (“Merlina”) y Millie Bobby Brown (“Stranger Things”).
Sátiras oscuras
El género de terror no siempre tiene que ser tan serio; a veces, los elementos de comedia o sátira logran darle una dimensión diferente que puede resultar igualmente perturbadora. Este es el caso de "Terrifier 3", que llegó a los cines en octubre. La tercera entrega de esta serie retorcida y sangrienta sigue los pasos del infame Art the Clown, quien esta vez se encuentra causando estragos en plena temporada navideña, vistiendo un traje de Santa Claus mientras aterroriza a niños y adultos por igual.
La brutalidad y la violencia gráfica continúan siendo el sello distintivo de la saga, y el regreso de la némesis de Art, Sienna (interpretada por Lauren LaVera), añade un elemento de continuidad que seguramente complacerá a los seguidores de la franquicia: esta serie de películas es un reflejo de cómo el horror puede utilizarse para subvertir las expectativas, transformando momentos de celebración en baños de sangre.
Por otro lado, tenemos a "Frankie Freako", película que, aunque más orientada a la comedia que al horror puro, no escatima en elementos surrealistas y absurdos que bien podrían provocar pesadillas. Estrenada en cines también en octubre, esta propuesta proviene del director Steven Kostanski, conocido por su trabajo en "Psycho Goreman".
En "Frankie Freako", un hombre decide desinhibirse llamando a una línea de teléfono para fiestas, lo que desencadena la llegada de Frankie, un alocado personaje acompañado de extrañas marionetas. El tono bizarro y nostálgico remite a las películas de "criaturas traviesas" que fueron populares en los ochenta, y aunque la película opta por la diversión desenfrenada en lugar del miedo genuino, su peculiar estilo visual y su trama desquiciada la convierten en una adición única en el mes de horror.
Tramas retorcidas
El horror también encuentra su espacio en historias originales que buscan explorar nuevas perspectivas o llevar las fórmulas clásicas a terrenos inexplorados. Aquí se inscriben dos propuestas que llaman especialmente la atención: "It’s What’s Inside" y "Don’t Move". La primera, que se estrenó en Netflix el 4 de octubre, es una comedia de terror con tintes de ciencia ficción que gira en torno a un grupo de jóvenes veinteañeros que, al utilizar un dispositivo mágico, logran intercambiar sus almas dentro del grupo de amigos.
Lo que comienza como un juego curioso pronto se convierte en un caos donde las identidades se difuminan y se desatan situaciones peligrosas relacionadas con el sexo, las drogas y la violencia. Netflix apostó fuerte por esta película al comprarla por 17 millones de dólares en el Festival de Sundance, y con su estilo vibrante y un enfoque claramente dirigido a la generación Z, seguramente resulte una inversión rentable.
Por su parte, "Don’t Move", disponible en Netflix el 25 de octubre, ofrece un enfoque más serio, con un thriller del estilo "gato y ratón", en el que una mujer, interpretada por Kelsey Asbille, debe escapar de un asesino que la ha drogado con un paralizante de efecto rápido.
La carrera contrarreloj para buscar ayuda antes de que su cuerpo se paralice por completo genera una tensión palpable, haciendo de esta película una opción atractiva para aquellos que buscan emociones fuertes en Halloween.
Sátira social
El cine de horror no se limita solo a las producciones de Hollywood, y este octubre también se presentan estrenos internacionales que traen consigo una perspectiva diferente y a menudo más cruda del género. Es el caso de "El Hoyo 2", la secuela del exitoso filme español "El Hoyo" (2019), que se estrenó en Netflix el 4 de octubre.
La historia original, dirigida por Galder Gaztelu-Urrutia, planteaba una prisión vertical en la que los presos en los niveles superiores comían con abundancia, dejando las sobras a quienes estaban por debajo, creando así un brutal comentario sobre las desigualdades sociales. Esta segunda parte promete profundizar en el concepto, llevando la premisa aún más lejos y ofreciendo una metáfora sombría sobre la codicia humana y la supervivencia.
Además, la tradición de antologías de terror sigue viva con "V/H/S/Beyond", que también se subió el 4 de octubre a la plataforma Shudder. En esta séptima entrega todos los cortometrajes tienen un hilo conductor de ciencia ficción. Algunos de los segmentos destacados incluyen "Stowaway", debut en la dirección de Kate Siegel, conocida por su trabajo como actriz en las películas de terror de Mike Flanagan, y "Fur Babies", dirigido por Justin Long junto a su hermano Christian. La mezcla de horror y ciencia ficción da lugar a situaciones extrañas y perturbadoras que buscan dejar una impresión duradera en la audiencia.
Misterios y terror psico
Finalmente, para aquellos que prefieren un tipo de horror más atmosférico y psicológico, hay opciones que apuestan por el misterio y la creación de una sensación de inquietud en lugar de recurrir al susto fácil.
Un buen ejemplo es "Cuckoo", la segunda película del cineasta Tilman Singer, que ya está disponible en VOD. Ambientada en un resort en los Alpes, la historia sigue a una mujer, interpretada por Hunter Schafer, que intenta desentrañar los secretos del lugar, mientras que Dan Stevens aporta un toque carismático y perturbador en su papel de excéntrico anfitrión. La combinación de lo surrealista con una atmósfera cargada de misterio convierte a "Cuckoo" en una película que probablemente encontrará una base de seguidores devotos.
Otro estreno que se inscribe en esta categoría es "Caddo Lake", disponible en Max desde el 10 de octubre. Producida por M. Night Shyamalan, la película explora la búsqueda de una niña desaparecida en un entorno pantanoso, con la participación de Dylan O’Brien y Eliza Scanlen.
Una ambientación sombría y visualmente atractiva, con un enfoque en los secretos ocultos y el horror latente en los lugares más inesperados. Este tipo de narrativas, donde el entorno juega un papel central, logran crear una sensación de aislamiento y amenaza, que resuena con los temores más profundos del ser humano. Bases del thriller al que Shyamalan recurre con reiterado éxito.
por R.N.
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